訂購門票

KEREN: Pouring its passion from Osaka into the worldKEREN: Pouring its passion from Osaka into the world

  • 影山雄成先生講解KEREN影山雄成先生講解KEREN
  • 創作者的評論Creator Comments

影山雄成先生講解KEREN

2018年底,紐約百老匯劇院區單周票房排名發生了前所未有的變化。由多位藝術家呈現的精彩魔術表演—“The illusionists”的票房躍升至所有上演作品票房排行榜的第四名。與上一周相比,“The illusionists”的排名上升17位,排名大幅上升使其票房收入倍增。
該作品的非語言表演方式使其大獲成功。其次,吸引了大批在最火熱聖誕季到紐約觀光的非英語國家遊客,也是演出獲得成功的一個重要原因。受此轟動美國戲劇界的新聞啟發,此次在外國遊客數量持續增加的大阪即將拉開帷幕的大型娛樂表演「KEREN」也將承擔重要角色。

近年來,旅遊勝地對打破語言界限的現場娛樂表演需求增加,美國、中國和迪拜等國家和地區都在積極地推進此類表演節目的製作。此類演出無中場休息,演出形式基本相同,主要是通過音樂、舞台美術設計等特效及演員的表演展現作品內涵。目前,已形成以遊客為目標群體的標準化非語言表演形式。在日本家喻戶曉的加拿大太陽馬戲團奠定了非語言表演形式的基礎,並使其不斷發展壯大。1993年太陽劇團在美國拉斯維加斯舉辦的大型演出成為非語言表演形式的起點。太陽劇團根據賭場希望延長客人在高利潤賭博區逗留時間以及酒店運營演出劇場方面的需求,作為吸引遊客,促進旅遊觀光的重要手段,創作了這一表演形式。劇團在拉斯維加斯共上演了8個短小精悍的節目,之後,模仿這一成功商業模式的演出也在世界各地如雨後春筍般湧現。
 非語言演出的熱潮甚至席捲了在對娛樂性要求較低的海濱度假村。以夏威夷群島的創世神話為主題的作品在毛伊島連續上演18年長盛不衰。今後,大型節目將在遊客最多的瓦胡島拉開帷幕。太陽劇團在墨西哥裡維艾拉瑪雅也舉辦了長達5年的晚餐秀。

2017年,到訪大阪的外國遊客突破1000萬人次,預計今後遊客數量還將繼續攀升,非語言表演的出現或許是順應這一潮流的自然趨勢。KEREN在外國遊客眾多的大阪城公園上演,將迄今為止較為欠缺的娛樂元素融入極具人氣的觀光景點天守閣,充分體現了專案最佳跨界合作優勢。
KEREN的舞台美術設計雍容華麗,舞台背景使用全覆蓋式18X8米的3024×1344像素巨大LED顯示幕,使舞台更顯豪華,裝有LED燈的移動舞台設備使巨型螢幕影像充滿立體感。此外,還通過投影機將圖像和影像投影在仿佛鑲嵌在畫框中的鏡框式舞台上。現在,使用明亮的LED顯示幕和投影機打造舞台燈光效果,已成為當今舞台美術設計界的常用手法。該手法透過兩種不同類型的影像和畫像的強烈對比,尋求一種深邃意境之美。34名演員精湛的表演仿佛與影像和畫像融為一體。
充滿日本特色的角色穿梭與古代和現代,演繹的故事情節輕鬆愉快,觀眾可以自由詮釋故事含義,享受視覺體驗。30名舞蹈演員的表演同樣是一個不容忽視的亮點,武戲和劍舞交織的舞蹈加入了諸多日本特有元素。踢踏舞表演較多也是一大看點,其他舞蹈動作多具有百老滙編舞特色,風格獨特且富於變化。

通過演出展現日本文化和歷史是“KEREN”的又一個精妙之處,作為起源於大阪的表演作品,較多的關西地區文化造詣展现是一個亮點。劇中女主角演唱的歌曲按照春夏秋冬的順序讚美大自然,展現出對祖國永遠的愛。浮世繪之美,充滿活力的漁文化,有趣的鬼怪故事,黑澤明導演聞名於世的作品以及充滿魅力的忍者等精彩紛呈地展現在觀眾面前。KEREN在通過戲劇形式展現日本文化藝術過程中,既未試圖將價值觀強加于他人,也沒有一味地讚美日本文化,而是將外國遊客感興趣的文化以滑稽形式呈現。此外日本料理具有代表性的壽司等雜學也被搬上舞台,不僅目標群體的外國遊客,甚至日本人也頗感興趣。

世界著名的日本畫家葛飾北齋的《富岳三十六景·神奈川衝浪裡》在演出中發揮了重要作用。雖然,演出是否有意識將該畫搬上舞台不得而知,但仍不禁使人感受到這幅英語名稱為“The Great Wave”的版畫出現在舞台上具有深刻的含義。它也許是期望現場娛樂行業如該畫英文名中所示的 “新潮流”一樣不斷壯大發展,亦或是在展現像一艘迎著畫中的大浪前行的運輸船,席捲非語言表演市場的抱負。誕生與關西的“KEREN”將向世界不斷展現非語言表演新的發展空間。

影山雄成 YuseiKageyama 戲劇記者,常駐紐約。擔任美國“戲劇及編輯獎”評審委員。常年在百老匯觀看各種上演的演出以及外百老匯戲劇,向日本介紹紐約百老匯戲劇界的情況。

Creator Comments

【劇本、執導】高平哲郎

編輯、導演、劇作家、翻譯和戲劇詞翻譯家
製作了“笑笑也無妨!”、“今夜最好!”、“歡笑吧!”等多個深受歡迎的電視節目。並在影評、隨筆寫作、戲劇、戲劇劇本寫作等領域也多有建樹。

介紹視頻

點評

理念是酷日本(Cool Japan)。
“KEREN”名称包括“独特的方式”和“故弄玄虚”的意思在內,都是酷日本(Cool Japan)理念的體現。
日本和酷日本(Cool Japan)都是包罗万象的。而Moment Factory对日本的认识或许稍有不同,即便如此它仍属于酷日本(Cool Japan)的范畴,希望展现其喜爱的日本形象。

【編舞】Baayork Lee

1951年,作為“國王與我”的童星在百老匯初綻頭角。是經典音樂劇《歌舞線上》首批班底主要演員,現在仍擔任該劇編舞師和執導。榮獲2017年第71屆托尼獎中伊莎貝爾·史蒂芬遜獎。

介紹視頻

點評

首先,“KEREN”名稱本身就是以自由的創造力為主題的。
編排的舞蹈需要通過音樂和肢體體現,而且大多數舞蹈是按照故事情節編排的。然而,這次採用的方法較為特殊,是在沒有故事情節的狀態下,自由地發揮想像力編排的舞蹈,是一次非常寶貴的經驗。 這次的演出真的很讓人期待,希望大家務必前來觀賞!

【踢踏舞編舞】HIDEBOH

參加了北野武導演的《座頭市》農民踢踏舞和頓足起舞等精彩場面演出,親自參與從編舞到綜合表演的工作,是將踢踏舞帶入日本的第一人。並以具有很強的音樂性和強烈的節奏感為基礎,創作出原創表演形式。

介紹視頻

點評

即使說高平哲郎的世界觀包含了全部娛樂史的內涵也不為過。
然而,高平哲郎的表演方式與日西合璧不盡相同。他將傳統的表演形式融入歌舞伎,使之煥發出新的光彩的同時,以嶄新的創意打造出各種世界舞台、舞台設備和道具,但這些又有別與現代風格。
2003年,在《座頭市》電影中表演了木屐踢踏舞,而本次表演則呈現出新世界的踢踏舞。
劍舞的影像和音樂融入了各種元素,我認為大阪將成為另一個傳播藝術和娛樂內涵的百老匯。

【武戲】島口哲郎

通過歌舞伎等演出積累了豐富的演出經驗,1998年,創辦了“劍伎眾kamui”劇團,並擔任負責人。參加昆汀·塔倫蒂諾導演的電影《殺死比爾》的演出,負責武戲指導和編舞。是一個將形式美與戲劇、武術融合在一起的武士、劍士和藝術家。

介紹視頻

點評

由於主要在海外從事表演工作,帶著這樣的感覺再回到大阪,至今仍然感覺不可思議。每個場面的風格都不同,非常刺激,需要考慮如何將武戲融入這個神奇的舞台。要考慮與Moment Factory製作的影像之間的協調性以及與踢踏舞之間的關係,不僅僅是武士還有忍者等這些古裝戲的場面和角色,通過武戲將高平先生對酷日本(COOL JAPAN)的各種思考表現出來,這是一個非常有意義的工作,希望更多的人观看我们的演出。

【影像】Moment Factory

2001年成立,是一个通过影像、灯光、设计、音效和特效打造沉浸式环境的多媒体娱乐工作室。分為圖像、動作設計師、多媒體編導、插畫師、設計師、照明設計師、音樂家、環境設計師、製作人、程序員、工程師等不同的團隊開展創作活動。總部位於蒙特利爾,目前,在洛杉磯、東京、倫敦、紐約和巴黎設立了分部。
迄今為止,為洛杉磯國際航空公司、微軟、NFL、索尼、豐田等企業,以及安室奈美恵、麥當娜、九寸釘樂隊、MUSE等音樂家的演唱會,巴賽隆納聖家族大教堂、皇家加勒比國際遊輪等舉辦了400多場燈光秀和活動。

Comment

此次與吉本興業公司的合作,是目前正在大阪城公園開展的“SAKUYA LUMINA”專案之後的第二次合作。前段時間,高平先生表示希望一起製作節目。對此,我認為首先需要瞭解“KEREN”要表現的內容,於是開始了有關大阪傳統和文化的調研。目前還處於影像製作階段,希望能夠使用多媒體技術打造一場魔術般的視覺盛宴。

KEREN